Czy powroty do przeszłości są możliwe? Odpowiedź na to pytanie pomogła znaleźć mi wytwórnia Astigmatic Records, która niespełna miesiąc temu wysłała mi przesyłkę. Zawartością było winylowe wydanie albumu od Bitaminy - trio, którego wcześniej nie kojarzyłam i szczerze powiedziawszy, nie spodziewałam się zachwytów. Jednak muzyka ma to do siebie, iż potrafi zaskakiwać w najmniej oczekiwanych momentach i tak też było tym razem.
Jazz
Jazz
Fani oldschoolowego hip-hopu z pewnością kojarzą nazwę Stetsasonic - legendarnej grupy, jednej z pierwszych łączących żywe instrumenty z turntable'ami, prekursorów alternative hip-hopu i jazz rapu... "Bracia Stetsoni" wydali trzy albumy ("On Fire", "In Full Gear", "Blood, Sweat & No Tears"), które każdy szanujący się fan rapu znać powinien.
Jednym z filarów Stetsasonic był Daddy-O - znakomity, wszechstronny producent i raper (produkował i remiksował tracki m.in. dla Mary J. Blige, Big Daddy Kane'a i... Red Hot Chili Peppers), manager, łowca talentów, słowem - człowiek-orkiestra. W 2015 - 12 lat po debiutanckim "You Can Be a Daddy, But Never Daddy-O" Daddy powrócił z nowym solowym albumem o nazwie "#EverybodyButKRS". A rok 2016 będzie dlań jeszcze bardziej pracowity!
To nie koniec informacji o kozackich festiwalach! Jak co roku, na początku sierpnia (dokładniej 5-7 sierpnia) w katowickiej Dolinie Trzech Stawów odbędzie się OFF Festival - święto muzyki alternatywnej, trzy dni wypełnione po brzegi niesamowitą mieszanką muzyki, która inspiruje, szokuje i bawi.
Prezentujemy klip promujący tegoroczną edycję koncertu Art Celebration: History of the Rhythm, odbywającego się w Rzeszowie w ramach festiwalu Wschód Kultury. Wzorem pierwszej edycji koncertu (Jazz & Hip Hop – 2013) produkcją, cutami, miksem i masteringiem zajął się DJ Eprom. W utworze pojawili się wykonawcy biorący udział w koncercie Art Celebration - raperzy: Te-Tris i Eskaubei oraz muzycy: Zbigniew Jakubek, Damian Kurasz i Tomasz Nowak. Jako wprowadzenie posłużyły słowa o rytmie autorstwa Wojciecha Karolaka.
Na tegorocznej edycji „Festiwalu z Atmosferą” pojawi się liveband Eskaubei i Tomek Nowak Quartet oraz DJ DBT. W tej ekipie każdy jest specjalistą w swojej dziedzinie, a poszczególni członkowie Tomek Nowak Quartet mają na koncie współpracę m.in. z Leszkiem Możdżerem, Zbigniewem Namysłowskim, Stanisławem Soyką, czy zespołem Agressiva 69. Z kolei Eskaubei, czyli rapowy weteran podkarpackiej sceny, to autor wielu EP-ek, mikstejpów i winylowej płyty "Co by się nie działo", wychowany na The Roots i ruchu Native Tongues.
W ramach Festiwalu Wschód Kultury 26 czerwca na rzeszowskim Rynku będzie miał miejsce koncert "History of the Rhythm". Wystąpią m.in. Michał Urbaniak, Ten Typ Mes, Te-Tris, Kasia Rościńska i DJ Eprom, a także zespół koncertowy pod przewodnictwem Zbigniewa Jakubka. To już czwarta edycja imprezy Art Celebration.
Acid jazzowa formacja kontynuuje trasę koncertową promującą album „Będzie Dobrze”, prezentując jednocześnie premierowe utwory, które znajdą się na drugim krążku zespołu planowanego na jesień bieżącego roku. Najbliższe koncerty zespołu Eskaubei i Tomek Nowak Quartet w ramach „Spring Tour” odbędą się w Rzeszowie, Wrocławiu, Koninie i Wetlinie.
Jazzowo-hip-hopowy zespół Eskaubei & Tomek Nowak Quartet prezentuje drugi premierowy utwór wraz z video w ramach projektu Ostoya Live Sessions, podczas którego muzycy zarejestrowali utwory w formie „live” w Bieszczadach, w Zagrodzie Magija Twórcze Bieszczady w Orelcu. Nowy utwór „Tego Chciałem”, podobnie jak poprzedni w tej serii „Egocentryzm”, zwiastunem drugiej płyty rzeszowsko-krakowskiego zespołu, która ukaże się jesienią tego roku nakładem wydawnictwa For Tune. Muzycy podali również uaktualnione daty najbliższych koncertów.
W zalewie świetnych płyt, które atakowały nas ze wszystkich stron w 2015 roku umknęło nam wiele projektów, które nadrabiamy dopiero teraz. Jednym z nich jest wydany przez Jakarta Records instrumentalno-producencki album "Speakthru" pochodzącego z niemieckiego Aachen producenta FloFilza.
Uwielbiający old schoolwe brzmienie i jazzowe sample beatmaker zaprosił tu do współpracy m.in. reprezentantów Los Angeles Blu i CashUs Kinga (znanego wcześniej jako Co$$), norweskiego MC Ivan Ave'a, Londyńczyka o ksywie Barney Artist, a także niemieckiego artystę JuJu Rogersa. W efekcie na "Speakthru" znajdziemy 6 utworów wokalnych i 6 klimatycznych instrumetali. Odsłuch całości w rozwinięciu.
Po świetnych recenzjach płyty „Będzie Dobrze” i jej obecności w wielu rocznych podsumowaniach, jazzowo rapowy band Eskaubei & Tomek Nowak Quartet, w ramach projektu Ostoya Live Sessions prezentuje premierowy utwór pt. „Egocentryzm” nagrany live w pełnym twórczej aury miejscu – Zagroda Magija Twórcze Bieszczady. Utwór jest pierwszym zwiastunem drugiej płyty zespołu, która ukaże się jesienią nakładem wydawnictwa For Tune. Eskaubei & Tomek Nowak Quartet to zwycięzcy plebiscytu miesięcznika JazzPRESS na najlepszego polskiego wykonawcę jazzowego oraz najlepszy polski album jazzowy 2015 roku.
Dokładnie dziś mija równo dziesięć lat, odkąd James Dewitt Yancey opuścił szeregi śmiertelników... Z tej okazji warto przypomnieć sobie utwór, z którym - rzekłbym - Jay Dee utożsamiany jest najbardziej. Kwintesencja jego brzmienia, bezdyskusyjny klasyk i evergreen hip-hopu, utwór, którego czar po prostu nie przemija. Oto "Fall in Love".
Jednym z najlepszych kawałków, jakie usłyszałem w minionym roku, jest bezapelacyjnie "Like Me" z debiutanckiego, bardzo dobrego krążka Joeya Bada$$a "B4.DA.$$" (który to krążek wziąłem pod lupę w popkillerowej recenzji - check it out.). Melancholijny, jazzowy beat J Dilli, wsparty dodatkowo żywym instrumentarium wprost od wirtuozów z The Roots, tworzy po prostu nie-ziem-ską atmosferę... Joey, doskonale czujący klimaty klasycznego brzmienia, od zawsze był fanem Dilli - ba, uważa go a swego ulubionego producenta, stawiając go nawet wyżej od Preemo. Na swym debiutanckim mikstejpie "1999" umieścił kawałek "Snakes", z gościnnym udziałem T'Nah Apex, nagrany na beacie Jaya "Alien Family". Między "Snakes" a "Like Me" nagrał jednak jeszcze jeden utwór na beacie naszego Artysty Tygodnia...
Raperzy cenili Davida Bowiego, on zaś cenił ich, przyznając, że rap to jeden z najbardziej kreatywnych gatunków muzycznych. Przez to współpracował z wieloma artystami i nie wnosił żadnych sprzeciwów wobec samplowania jego kompozycji. A ponieważ David Bowie był artystą ponad podziałami, zdecydowaliśmy się na umieszczenie recenzji jego ostatniego albumu również na naszym portalu. Bo wiecie, muzyka nie zna granic.
Jest już niedziela - dokładnie tydzień mija od odejścia Davida Bowie... Dziewięć dni od premiery jego ostatniej, pożegnalnej płyty. Na zakończenie Tygodnia z Davidem będziecie mieli okazję przeczytać jej recenzję, autorstwa Rafała Samborskiego... Jednak zanim to nastąpi - myślę, że niezbędną rzeczą jest pewne wprowadzenie do obfitej dyskografii Człowieka z Gwiazd. Opowieść o nim samym, o jego wizji muzyki, sztuki. O wielu maskach jedynego w swoim rodzaju Kameleona muzyki. Postaram się więc, najlepiej jak umiem, poprowadzić Was, czytelnicy, przez bogatą, niezmiernie ciekawą - i stanowiącą przeogromne źródło inspiracji - dyskografię - i przez to, karierę - Davida Bowie.
Zapraszam więc... Oto "Life and times of one David Robert Jones".
Odejście Davida Bowie to ogromny cios dla muzycznego świata. Niezliczona liczba artystów pożegnała Davida kondolencjami, tribute'ami... Także przedstawiciele środowiska hip-hopowego, tacy jak Kanye, Lupe Fiasco, Kendrick Lamar, ?uestlove złożyli swe kondolencje, honorując Bowiego jako źródło inspiracji. "Cóż za dusza. Duch z Czystego Złota. Spoczywaj w pokoju" - napisał Kendrick. "David Bowie był jedną z moich najważniejszych inspiracji. Taki nieustraszony, taki twórczy, dał nam magię na całe życie" - tak pożegnał Davida Kanye. Ba, nawet mniej "mainstreamowi" MC"s, jak Danny Brown czy Open Mike Eagle otwarcie przyznają się do fascynacji twórczością Davida...
Hip-hop uwielbiał Bowiego - a sam Bowie zawsze doceniał hip-hop. W 1993 roku, w wywiadzie dla TODAY bez wahania określił raperów jako "najbardziej obecnie kreatywnych artystów w muzycznym biznesie". Jeszcze wcześniej, w 1983 roku, Bowie porządnie obsztorcował stację MTV za to, że nie pokazuje więcej czarnoskórych artystów... Nigdy nie gardził współpracą z raperami (więcej o tym niżej), ba - nagrywając swój ostatni album, "Blackstar" (gorąco polecam TEN wywiad, gdzie David cytuje "Respiration" Black Star!), Bowie otwarcie przyznał się do inspiracji twórczością Death Grips i Kendricka!
Polecam znakomity artykuł Jeffa Weissa o wpływie Bowiego na hip-hop - check it out.
Kontynuując Tydzień z Davidem Bowie - zgodnie z obietnicą, proponuję w niniejszym artykule wspomnieć, w jaki sposób hip-hop oddawał szacunek Bowiemu. Proponuję krótką wycieczkę po hip-hopowych trackach, czerpiących z rozległej dyskografii nieodżałowanej pamięci artysty. Będą kultowe, znane wszystkim hity - będą tracki mniej znane, acz nie mniej kozackie.... A więc - wyruszamy?







































